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万艾可呈现时代浪潮中的浮水者


/ 2015-08-19

深圳商报记者 梁瑛

作为一个以版画成名的艺术家,上世纪80年代以来,隋丞加入了中国版画30年来的主要学术展和国际版画展,是中国现代版画的代表性画家。近十年来,起头转入观念艺术创作的他,在影像、戏剧、安装、油画、水墨、书法等方面都有所涉猎,此次展览就是一次跨界的观念艺术展。“艺术表示的方式分为视觉愉悦和开辟思维两种,若是从典范的视觉愉悦来理解这些作品,必定是没成心义的,我的艺术属于后者。”隋丞说。

这是一个形式丰硕的展览,同时也是一个主题凸起的展览,不管版画仍是水墨,影像仍是安装,在隋丞看来,这些分歧形式的艺术品说的都是一件事。用评论家汪安民的话说,就像用分歧的言语在讲统一个故事。“这就比如是,只要在说一个不异句子的时候,人们才发觉上海话、广东话和话竟然是如斯分歧。”

热衷“手工劳动”的艺术家

2005年,他参与尝试话剧《大骂》的创作,这个改编自彼得·汉德克作品《骂观众》的话剧中,插手了隋丞的浮水者抽象作为道。

在隋丞的作品中,观众能够看到浮水者的呈现,从最后具体的描绘,到后来变成没有面貌标人形,作品中的人越来越简化,也给观众带来更广漠的想象空间。“有人问我为什么不画人的五官,这是由于我不想让观众把留意力放在审美上。这些没有面貌标人形符号能够是你,也能够是我,它给了观众无限的想象空间。” 隋丞通过这些时代大潮中的浮水者和道、立交桥、过山车、交通标记等分歧的符号,阐释人与城市的关系,呈现一个艺术家对这个时代的察看。

在此次展览的浩繁艺术品中,出格惹人注目的是四幅一米见方的口角木刻原版,这是隋丞版画《过山车与浮水者》系列作品,遍及整个木版的水纹符号,足足破费了隋丞500多个小时的工作时间。有一年,他上课之余的时间都用来雕镂这些水纹。如许不竭反复而繁琐细碎的劳动并没有让隋丞感觉厌烦,相反成为他放松本人的一种体例。

花500个小时辰统一个图案,用分歧的言语说统一句话,7月16日,深圳艺术家隋丞个展《如影隋行·游观之三——隋丞现代艺术展》在关山月美术馆揭幕,艺术家破费十余年时间创作的浩繁版画、水墨、影像、安装作品向观众注释观念艺术之美。

如何赏识观念艺术,对于大大都通俗观众来说,仍是一个目生的问题。隋丞此次展出的作品,正能够让观众看到一个观念艺术家小我符号构成的全过程。没有灿艳缤纷的色彩,也没有悦人眼目标抽象,隋丞的作品中只要一个个频频呈现、如影随形的人形符号。

人形的影子贯穿每件作品

“一个成熟的艺术家该当有一个符号化的抽象,也该当对一个主题有持续性的关心。”基于如许的认识,多年来隋丞不断在不竭摸索本人艺术作品中的符号抽象。这个符号从最后版画《浮水者》中泅水的人,到今天水墨作品里寥寥几笔勾勒的人形符号,观众能够从分歧系列的展出作品中看到艺术家符号言语的构成过程。“我从中国画简化的山川翰墨中获得灵感,用画山川的体例三笔勾勒出浮水者的符号,再用这个符号创作分歧的画面,此中既有山川,也有风光,以至也有城市交通标记。”

用分歧言语讲统一个故事

现实上,换一种角度看隋丞的作品就会发觉,此中的每一个元素都来历于我们的日常糊口。从新疆塔克拉玛干到山西平遥古城墙再到深圳的白石洲,隋丞把一些毫无联系的日常事物并置在一个目生的中,在此中放入属于本人的奇特符号。隋丞似乎随时随地都能够进入创作形态,对于他来说,刻木刻是创作,画水墨是创作,旅行是创作,摄影也是创作。

此次展览是隋丞在、沈阳之后,向观众第三次集中呈现其对社会与现实的“游观”之旅。展览由关山月美术馆主办,深圳大学美术馆协办,文祯非担任学术掌管,陈向兵担任策展人,共展出80余件作品,包罗影像安装、水墨、版画原版及草图。

据策展人陈向兵引见,不断以来,艺术家隋丞都喜好四周行走。多年来,他边走边看,边看边想,用影像、水墨、版画、文字等艺术体例记实、论述本人的观感,以艺术的体例思虑着社会与现实、人生与抱负。其作品中经常有一小我形般的影子,到处可见,这既是他本人的影子,也是我们每小我的。这些影子就像贝克特笔下阿谁期待的戈多,不竭地期望着什么。隋丞把旅行中的各种印象画成了良多与“影”相关的作品,让我们感遭到奥秘的力量,更能感遭到隋丞躲藏在影子背后的人生思虑。

与良多只情愿供给创意,不情愿本人脱手的观念艺术家分歧,隋丞是一个热衷于“手工劳动”的艺术家。他喜好亲手完成本人作品的每一个细节,他的作品也不像良多观念艺术作品那样只要简单的制造,“我喜好用繁碎的制造来实现观念的表达。”

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